Ranger Quadra van Elinchrom – eerste impressies.

‘t Is al een heel lange tijd dat ik de Ranger Quadra, Elinchrom’s draagbare flitssysteem, op het oog heb.

Ik sta bij mijn klanten bekend als iemand die in quasi alle lichtomstandigheden toch nog goed en interessant belichte beelden kan maken.  Ik geef toe dat er niettemin beperkingen zijn aan wat ik kan doen, maar die beperkingen vinden meestal hun oorsprong in de maximale kracht van de reportageflitsen die ik gebruik (Nikon SB900).  Dikwijls kan ik het oplossen door er een tweede flits bij te zetten en zo de output verghogen, maar ook daar zijn er beperkingen aan.  Wel kan ik met mijn reportageflitsen gebruik maken van high-speed sync, wat me toelaat om sneller dan de maximale synchronisatiesnelheid te fotograferen en daardoor een groter diafragma te gebruiken.  En ik heb nog altijd mijn studioflitsen die ik mee op locatie kan nemen wanneer ik weet dat ik heel wat “power” nodig heb.

Al deze argumenten weerhielden me ervan om te investeren in weer nieuw materiaal dat geen high-speed sync kan en ook niet zo sterk is als mijn studioflitsen.

Wel, soms gebeurde het dat ik op locatie echt wel het comfort wou hebben van meer kracht.  Een flashead van een Ranger Quadra levert zo’n 400Ws, 4 keer meer dan wat een reportageflitser kan leveren. Bovendien zie ik me niet altijd rondsleuren met mijn studioflitsen.  Die zijn zwaar, log, duur en hebben altijd electriciteit nodig ….

Dus, toch maar de Ranger Quadra.  Ik beb er voor het eerst eens goed naar gekeken op Photokina in Keulen, in september 2010.  Toen vond ik de Ranger te klein om groot te zijn, maar ook te groot om echt klein te zijn.  Toch maar niet dus?

Maar de Ranger bleef toch in mijn hoofd spoken, zeker op momenten dat ik buiten fotografeerde en mijn reportageflitsen er alles moesten uitpersen om te kunnen volgen.

Ik heb dan toch beslist om tot de aankoop ervan over te gaan en heb een kit gekocht met twee flitskoppen, twee batterijen, twee statieven en twee flash adaptors (om al mijn softboxen, grids en snoots van mijn studioset te kunnen gebruiken).  De mensen bij Servix, waar ik de Ranger Quadra gekocht heb, raadden me ook aan om extra kabels van 5 m lengte  erbij te kopen, zodat je de twee flitskoppen 10m uit elkaar kan plaatsen.

Ik ben beginnen te experimenteren met de Ranger Quadra in een veilige omgeving, de studio, met wat vrienden.  Zij waren geduldig en ik kon het een en ander uitproberen.

 

portrait with Ranger Quadra Elinchrom by Jürgen Doom
portrait with Ranger Quadra Elinchrom by Jürgen Doom
portrait with Ranger Quadra Elinchrom by Jürgen Doom

 

Eens ik goed wist hoe de Ranger Quadra te bedienen, wat eigenlijk eenvoudig is, ben ik hem beginnen meenemen naar commerciele opdrachten.  Hieronder is een voorbeeld van zo’n opdracht, voor de groep Suerickx (bestaande uit Icopan, Cosenco en Building Services).

 

Corporate shoot with Ranger Quadra Elinchrom by Jürgen Doom
Corporate shoot with Ranger Quadra Elinchrom by Jürgen Doom
Corporate shoot with Ranger Quadra Elinchrom by Jürgen Doom

Door gebruik te maken van de Ranger Quadra heb ik de belichting kunnen regelen en de contrasten volledig onder controle kunnen houden.  Een waar plezier.

 

Tot slot nog een beeld uit een serie van beelden voor accountancy bedrijf Moore Stephens Verschelden.  Ik moest de CEO fotograferen temidden containers.  Door gebruik te maken van de Ranger heb ik hem kunnen uitlichten uit de omgeving.

 

Corporate shoot with Ranger Quadra Elinchrom by Jürgen Doom

 

Had ik deze beelden kunnen maken met mijn Nikon SB900’s, mijn reportageflitsen.  Waarschijnlijk wel.  Was het gemakkelijker om te werken met de Rangers?  Misschien wel, misschien niet.  Was het comfortabeler om ze te maken met de Ranger.  Absoluut wel.

En daar komt het hem som op aan.  Als commercieel fotograaf is comfort belangrijk, zo belangrijk dat we bereid zijn er een extra prijs voor te betalen … met de bedoeling er betere beelden door te maken …

 

Profielfoto’s voor LinkedIn, Facebook & Twitter

Ik heb het er al eens over gehad, namelijk de kwaliteit van de profielfoto’s voor LinkedIn, Facebook en Twitter.  Die blogpost kan je hier vinden.

Op een dag kreeg ik via de contactpagina van mijn website een mailtje van iemand die ik nogal vrij goed ken, met name mijn echtgenote.  Ze vroeg me of ik van haar een serie foto’s kon maken die konden dienen als portretfoto’s en profielfoto’s voor sociale netwerksites.  Ze voegde er meteen een datum en tijdstip bij ….

Vermits mijn echtgenote toegang heeft tot zaken zoals mijn digitale agenda wist ze perfect dat ik dan vrij was en niet onder deze afspraak kon uitkomen.  Want niets zo moeilijk om foto’s te maken van iemand waar je – letterlijk en figuurlijk – heel dicht bij staat.

Hieronder het resultaat van de fotosessie, uitgevoerd met een Nikon D3, 85mm 1.4 op f/4, 1/250ste.  3 flitsen gebruikt (allen SB900) in het CLS systeem.

 

Portrait and profile photograph for social network sites
Portrait and profile photo for social media
Portrait and profile photo for social media

Van workshop model naar cover girl – ‘t is maar een flitsje ver …

Het klinkt als de titel van een nieuwe workshop: van workshop model naar cover girl, en dit naar analogie met “from speedlight to lightroom”.

Wel, het was tijdens de aangepaste versie van deze laatste workshop, die we begin augustus in Leuven gehouden hebben, dat onderstaande foto gemaakt werd.

De cursisten hadden we in een aantal kleine groepjes ingedeeld om zo bepaalde aspecten van flitsofotgrafie te kunnen “belichten” (heb je hem?).  In de lesruimte hadden we een witte “infini” geplaatst en de curisten vroegen hoe je die wit kan krijgen, of hoe je die juist donker houdt.  Na wat geëxperimenteer met de belichting vroeg ik nog snel aan model Shauni of ze nog even wou poseren voor mij terwijl ik een paar shots kon maken van haar.

Veel meer dan 2 Nikon SB900 speedlights – in het CLS-systeem – die ik door 2 paraplu’s stuurde, heb ik hiervoor niet nodig gehad om onderstaande foto te creëren.  Daarnaast  heb ik wel nog gebruik gemaakt van een zilveren reflector om licht terug te kaatsen, zodat Shauni vrij egaal belicht werd.  Het resultaat werd uiteindelijk gebruik voor de cover van Shoot magazine, waarin collega Piet Van den Eynde en ik een artikel geschreven hebben over hoe te werken met het Nikon CLS-systeem.

 

 

Cover for Shoot magazine, shot during a workshop on flash photography

 

En zo kom je als model voor een workshop uiteindelijk toch nog op de cover van een schitterend fototijdschrift terecht.

 

Deze Shoot is vanaf vandaag te verkrijgen in de betere dagbladhandel!

 

Modellen fotograferen tijdens de workshop Strobist van Calumet

Tijdens de workshops “Strobist” van Calumet in Ghent afgelopen juni, had ik de eer en het genoegen met een 3-tal getalenteerde modellen te mogen werken.

De 3 workshops die ik daar gedaan heb – voor een heel gemotiveerd publiek – waren “Strobist voor beginners”, “Strobist voor gebruikers” en “Strobist voor masters”.

Tijdens de eerste twee sessies had ik het veel te druk om echt gebruik te kunnen maken van de kwaliteiten van de modellen, waardoor ik voornamelijk foto’s maakte van hun om een aantal technieken te illustreren, maar zonder echt met het model te werken.

Bij Louise, die het model was bij de “masters”, had ik wel even tijd om de belichting beter uit te werken.

Onderstaande foto werd gemaakt met 3 Nikon SB900 speedlights. Het hoofdlicht was een speedlicht door een striplight, een langwerpige softbox, van Calumet.  Deze geeft het hoofdlicht op Louise.  Het licht in de foto rechts bovenaan is een flitslicht waar een warme kleurenfilter aan toegevoegd werd.  Zonder dit te weten had je kunnen denken dat dit een sterke gloeilamp zou zijn.  Tot slot staat er nog een lichtje op de achtergrond.  Alle flitsen zijn “getriggerd” door het Nikon CLS-systeem.

Hieronder zie je het resultaat, zowel in kleur als in zwart wit.

strobist workshop for Calumet

 

 

workshop for Strobists at Calumet

 

Hier heb ik dan de foto gemaakt zonder dat het licht rechts bovenaan mee zichtbaar was …..

 

Calumet workshop for strobists

Tot slot kan je door het spelen met kleurenfilters en de witbalans het hele kleurenschema omgooien.

 

Calumet strobist workshop

Vastgoedfotograaf & vastgoed fotografie

Vastgoedfotograaf & vastgoed fotografie

Fotografie en vastgoed, ‘t zijn niet direct woorden die vaak in 1 zin samenkomen.  Doorgaans is de kwaliteit van vastgoedfotografie nog rampzaliger dan de staat van het pand dat verkocht wordt.  Als je dan bedenkt dat er vaak enorme budgetten gesmeten worden om een blikje frisdrank, een lapje stof of een bepaalde vorm van ontbijtgranen te promoten, dan versta je soms niet waarom mensen zo slecht mogelijke foto’s online zetten om het duurste goed dat ze hebben trachten te verkopen.  Maar dat zal wel aan mij liggen ….

Niet zo dus voor het kantoor van notaris De Jonghe in Oostende, die me conctacteerde naar aanleiding van de nakende verkoop van de Irish pub “Celtic Ireland” in Oostende.  In mijn vorige post beschreef ik hoe ik het interieur daarvan gefotografeerd heb.  Bij de Irish pub hoort echter ook nog een deel hotel, waarvan de kamers ook moesten gefotografeerd worden.  Om reden allerhande konden we maar 2 kamers fotograferen.

Voor architectuurfoto’s, of het nu om vastgoed gaat of om het fotograferen van een gebouw in het kader van een brochure, website, jaarverslag of advertentie, gebruik ik standaard een 24mm tilt-shift lens van Nikon.  Deze lens laat het toe om in bepaalde situaties een beeld te kunnen maken zonder dat je dat camera zodanig moet draaien dat de verticalen niet meer verticaal zouden lopen.  Echter, in sommige situaties kom je er zelfs niet met een 24 mm tilt shift.  Zo waren de hotelkamers dusdanig ingericht dat ik een hoek moest kiezen die me noodzaakte een “bredere” lens te gebruiken dan de 24mm, met name de 14-24mm van Nikon.  Onderstaande beelden illustreren waarom.

Bovendien heb ik ook gebruik gemaakt van flitslicht.  In het eerste beeld zie je de basisbelichting zodat die bij de eerste serie testopnamen aanwezig was.

vastgoedfotografie
vastgoedfotografie

Na verandering van lens (14-24mm op 14mm ipv de 24 mm tilt schift) en het plaatsen van een paar flitslichten (buiten beeld uiteraard) en aangestuurd via het Nikon CLS systeem, kreeg ik onderstaand beeld.

vastgoedfotografie
vastgoedfotografie

Door de keuze van de bredere lens en het gebruik van warm flitslicht krijg je een warmer en voller beeld, waardoor je een sfeer krijgt die mij wel zin doet krijgen om hier een nachtje door te brengen.  In de horizontale versie van dit beeld krijg je dan dit, namelijk een versie zonder flitslicht (enkel aanwezig licht) …

vastgoedfotografie
vastgoedfotografie

… en dan het zelfde beeld met wat warm invulflitslicht ….

vastgoedfotografie
vastgoedfotografie

Hotelkamers hebben doorgaans ook badkamers.  Badkamers dus …

Dit is het beeldje dat ze hadden van de badkamer die bij deze kamer hoort:

euh, een badkamer ...
euh, een badkamer?

Geen idee wat men met deze foto tracht te bewijzen, maar ik heb mijn standpunt anders gekozen zodat ik de zon, die door het raam scheen, mee in de foto kon nemen.  Een eerste testbeeldje leverde dan dit resultaat op.  Omdat ik de zon in mijn beeld had, heb ik bewust het interieur een beetje onderbelicht (omdat ik anders heel wat problemen zou krijgen met flare en contrasten).

vastgoedfotografie
vastgoedfotografie

Door gebruik te maken van flitslicht in de badkamer krijg je echter die contrasten wat beter onder controle en kan je bovendien de kleurtemperatuur een beetje aanpassen, met dit als resultaat:

vastgoedfotografie
vastgoedfotografie

Het beetje “flare” dat ik nog krijg in de lens neem ik er maar bij.  In dit geval vond ik dit niet zo storend.  Persoonlijke mening uiteraard.

Vertikaal lijkt het beeld dan zo:

vastgoedfotografie
vastgoedfotografie

Tot slot hebben we nog een beeldje gemaakt van de bewuste kamer, maar dan van uit de andere hoek.  Zo konden we het raam er bij nemen, wat een soort van “opening” creëert in het beeld.  Uiteraard zijn de contrasten onder controle gehouden door gebruik te maken van flitslicht, zoals je kan zien in het verschil tussen het eerste en tweede beeld:

vastgoedfotografie
vastgoedfotografie
vastgoedfotografie
vastgoedfotografie

Oh ja, er waren dus 2 kamers te fotograferen.  Daarom, voor de volledigheid, de tweede kamer;

vastgoedfotografie
vastgoedfotografie

Enfin, kortom, bref …. ik pleit voor het gebruik van mooie foto’s, die uw pand of vastgoedproject de uitstraling geeft dat het verdient.  De extra meerkost dat daarmee gepaard gaat verdwijnt in het niets door de meerwaarde die je daarbij gecreëerd hebt, al was het maar door er een groter publiek mee te bereiken dat toch eens wil komen zien wat dat mooie pand, dat verkocht wordt, nu eigenlijk wel is.

Modefotografie voor Sonja Sonneville

Modefotografie

Sonja Sonneville is een trendy dameswinkel in Holsbeek (tegen Leuven) die moderne dames kleedt vanaf maatje 36.

Twee keer per jaar moeten er foto’s gemaakt worden voor de nieuwe collectie (zomer en winter).  Zo kwam het dat we op een mooie herfstdag de nieuwe zomercollectie fotografeerden die je nu in de winkel kan gaan passen of proberen.  Met het goede weer dat er zit aan te komen misschien geen slecht idee.

Voor de foto’s maakten we op locatie (in de winkelruimte) een studio setup, geheel met witte “infini”, Elinchrom studiolichten met beauty dish en striplicht alsook het gebruik van kleine reportageflitsen type Nikon SB900. Voor de visagie zorgde de immer opgewekte Ans Brugmans.  Model van dienst was Carla Sonneville.

De foto’s dienen voornamelijk voor op de website alsook voor een catalogus die door Sonja Sonneville wordt uitgegeven.  Voor de layouter moesten de beelden niet gedetoureerd worden, waardoor er nog heel lichte doortekening van de achtergrond zichtbaar was, iets wat echter in de definitieve layout verdween (er werden kleuren aan toegevoegd).

De website van Sonja Sonneville vind je hier. Hierna vind je een paar voorbeelden van de in totaal een kleine 30-tal silhouetten die we die dag fotografeerden …

modefotografie sonja sonneville
modefotografie sonja sonneville
modefotografie sonja sonnevill
modefotografie sonja sonneville
modefotografie sonja sonnevill
modefotografie sonja sonneville
modefotografie sonja sonnevill
modefotografie sonja sonneville
modefotografie sonja sonneville
modefotografie sonja sonneville
modefotografie sonja sonneville
modefotografie sonja sonneville
modefotografie sonja sonneville
modefotografie sonja sonneville

Bedrijfsfotografie – of hoe foto’s te maken volgens de wensen van je klant

Als bedrijfsfotograaf, gespecialiseerd in business to business fotografie, moet je in staat zijn om foto’s te maken volgens de wensen van uw klanten.

In dit specifieke geval hebben de mensen bij Bakker heeft mij gevraagd om een nieuwe serie foto’s te fotograferen voor hun nieuwe website. Ze hadden foto’s op hun oude website, maar dat waren stock foto’s die gekocht waren bij een beeldbank. Ze wilden wel dezelfde look en feel van wat ze nu hadden op hun oude site, maar in plaats van “algemene” foto’s van modellen, wilden ze hun eigen mensen te gebruiken (in feite hun personeel en partners).

Dus wat de klant eigenlijk wilde, waren beelden die vrij gelijkmatig belicht waren, met een relatief mooie en neutrale achtergrond, die professionaliteit uitstraalden. Alle foto’s waren te maken op hun kantoren in Antwerpen.

Ik had Ans Brugmans met mij als mijn make-up artist en werd door Jasmijn bijgestaan bij de fotografie en de belichting.

In de loop van de dag hebben we ongeveer 8 totaal verschillende lichtopstellingen gemaakt, waarbij de belichting elke keer helemaal veranderde. Binnen elke setup was er vaak wel ruimte om te bewegen en om met verschillende composities te spelen.

Ik gebruikte mijn studiobelichting (Elinchrom RX600) in combinatie met mijn kleine draagbare Nikon SB900 flitsers. Alle beelden zijn gefotografeerd op een Nikon D3s. Gedurende de hele dag heb ik alleen 2 prime lenzen gebruikt. Een daarvan was een Nikon 50mm f/1.4 lens en de andere was een Nikon 85mm f/1.4 lens. Ik verkies om met prime lenzen te werken, eerder dan met zoomlenzen, omdat prime lenzen scherper zijn, een hoger contrast hebben en over het algemeen veel lichter zijn dan zoomlenzen. Voor een opdracht als deze is het volgens mij niet nodig om met zoomlenzen  te werken als je zowel de belichting en de hele situatie onder controle hebt. Het cadreren van de foto is dan slechts een kwestie van je te verplaatsen naar voren of naar achteren om je beeld te composeren. Je benen zijn nog altijd je beste “zooms”!

Natuurlijk, alle foto’s werden in het RAW formaat gefotografeerd en kregen nadien een grondige nabewerking in Adobe Lightroom.

De beelden worden nu gebruikt op hun site, die er zo uitziet (op www.bakker.be) en die er volgnes mij prachtig uitziet (zie screenshots hieronder). Website gemaakt door Van Katoen (Damien Dubois).

bedrijfsfotografie - fotografie voor een bedrijfswebsite - www.jurgendoom.be
bedrijfsfotografie - fotografie voor een bedrijfswebsite - www.jurgendoom.be
bedrijfsfotografie - fotografie voor een bedrijfswebsite - www.jurgendoom.be
bedrijfsfotografie - fotografie voor een bedrijfswebsite - www.jurgendoom.be
bedrijfsfotografie - fotografie voor een bedrijfswebsite - www.jurgendoom.be
bedrijfsfotografie - fotografie voor een bedrijfswebsite - www.jurgendoom.be
bedrijfsfotografie - fotografie voor een bedrijfswebsite - www.jurgendoom.be
bedrijfsfotografie - fotografie voor een bedrijfswebsite - www.jurgendoom.be
bedrijfsfotografie - fotografie voor een bedrijfswebsite - www.jurgendoom.be
bedrijfsfotografie - fotografie voor een bedrijfswebsite - www.jurgendoom.be

Verrassingscover

Meestal weet je op voorhand dat je een cover mag gaan fotograferen.  De redactie belt je dan op met de, voor een fotograaf als muziek in de oren klinkende vraag: “zou je voor ons een foto willen maken van X Y of Z, en liefst in een vertikaal formaat, want het is voor de cover”.

Euh, ja, graag zelfs.  ‘k Zal zelfs meer zeggen, je mag me daar elke dag voor bellen.

Nee, alle gekheid op een stokje, bij zo’n bericht juich je toch stilletjes omdat een coverfoto eigenlijk een beetje het uitstalraam is van de betreffende publicatie.

Bij het fotograferen van onderstaand portret echter wist ik absoluut niet dat het zou eindigen op de eerste pagina van het magazine.  Niet dat het op zich een verschil had gemaakt bij de opnamen, maar ik was vast en zeker eens stukje zenuwachtiger geweest had ik geweten dat het voor “la une” ging dienen.

En kijk, blijkbaar was de foto dan toch goed genoeg om – tot mijn grote verbazing en blijdschap – op de eerste pagina!

Niettemin, de foto is gemaakt op een donkere en regenachtige woensdag avond, in een piepklein huisje.  De geportretteerde heb ik met een flits door paraplu belicht, terwijl de achtergrond belicht is met een flits met CTO filter (je krijgt de indruk dat er een lampje staat.  Er staat daar idd ook een lampje, maar dat licht ervan zou je nooit op de foto zien.  Vandaar de flits).  Nikon D3s, Nikkor 85mm. Flitsen aangestuurd met het Nikon CLS systeem.

portret fotografie - cover voor OKRA
portret fotografie - cover voor OKRA

Verder in het magazine werd een ander beeld uit dezelfde fotosessie gebruikt in het artikel op de binnenpagina’s.

portret fotografie - cover voor OKRA
portret fotografie - cover voor OKRA

En how, daar staat nog een portretje in … gemaakt in putje winter, bij een – jawel – knolselderboer.  En zo weet ik weer dat knolselder een delicatesse is in Japan.

portret fotografie - cover voor OKRA
portret fotografie - cover voor OKRA

Model fotografie – shoot met Sylviane Alliet deel 3

Een dagje fotograferen met een professioneel fotomodel zoals Sylviane is voor een fotograaf altijd een beetje feest.   Door te werken met iemand die weet hoe fotografie werkt en hoe zich te gedragen voor de lens van de fotograaf, is het als fotograaf niet zo heel moeilijk meer om goede beelden te maken.

Dat klopt natuurlijk ten dele, maar bij de setup voor ons derde deel van de sessie was het toch wel even zoeken naar sfeer, belichting, compositie en artistieke invulling.  De “Yoga” poses die we in gedachten hadden waren niet zo evident uit te voeren, en tal van artistieke en technische beperkingen maakten dit – zeker voor mij – het moeilijkste van de 4 setups die we gedaan hebben.

Onderstaande beelden zijn gemaakt met 3 of 4 flitsen (in Sylviane’s woonkamer), waarbij we voor de eerste serie beelden een donkere sfeer wilden uitstralen.  Maar zoals Roeland een tijdje terug op zijn blog zo goed verwoordde, viel het resultaat uiteindelijk niet helemaal mee zoals ik wou en zag ik niet direct hoe ik aan die setup snel de zaken kon verbeteren.  Frustrerend.

yoga, wellness & zenn
yoga, wellness & zenn

Daarom, snel het roer omgegooid, belichting gewijzigd, achtergrond gewijzigd, standpunt gewijzigd, look gewijzigd …. en beeld gewijzigd.

yoga, wellness & zenn
yoga, wellness & zenn
yoga, wellness & zenn
yoga, wellness & zenn
yoga, wellness & zenn
yoga, wellness & zenn
yoga, wellness & zenn
yoga, wellness & zenn

Uiteindelijk was ik toch nog vrij tevreden met deze beelden.

In deel 4 gaan we het allemaal iets ruwer en stouter aanpakken, om het af te leren ….

Model fotografie – shoot met model Sylviane Alliet deel 2.1

In de vorige  blogpost over de shoot met Sylviane Alliet, had ik het over de beelden die we gemaakt hadden die in de dokter/tandarts/assistente/geneeskundige sfeer zaten.

Omdat we niet elke dag foto’s kunnen maken met een model die bovendien nog een paar juiste attributen heeft om foto’s in de medische sfeer te maken, hebben we besloten om snel nog enkele opnamen te doen van Sylviane tegen een andere achtergrond.  Op die manier konden we wat extra halen uit de attributen (waar we niet altijd over kunnen beschikken) en door het eenvoudig verplaatsen van de flitslichten naar een andere locatie, konden heel snel foto’s gemaakt worden die een heel andere sfeer uitademden.

De foto’s zijn gemaakt met 2 Nikon SB900 flitsen in slave modus, aangestuurd door een Nikon SB900 op de camera – het Nikon CLS systeem dus.  Eén flits stond buiten, de andere stond voor Sylviane (tussen de fotograaf en Sylviane) maar naar een hoek in de kamer gericht.  Het licht werd met andere woorden “gebounced” of weerkaatst via de witte wanden en muren, waardoor we toch een even belichting op Sylviane krijgen.

Alle foto’s zijn gemaakt met een prime Nikon 85mm op f2 (omdat ik er nu eenmaal zin in had om op f2 te werken. Nah).

Het resultaat ziet er als volgt uit (beelden door Lightroom 3.3 gehaald).

Shoot with Sylviane - medical
Shoot with Sylviane – medical theme
Shoot with Sylviane - medical theme
Shoot with Sylviane – medical theme

Van hieraf heb ik de flits die buiten stond voorzien van een CTO filter om een warmere sfeer te krijgen.  Je krijgt de indruk dat de zon door het glas binnen schijnt.

Shoot with Sylviane - medical theme
Shoot with Sylviane – medical theme
Shoot with Sylviane - medical theme
Shoot with Sylviane – medical theme
Shoot with Sylviane - medical theme
Shoot with Sylviane – medical theme

Volgende post zal meer “zen” zijn, beloofd!